本校藝術史學系於2015年11月6日至8日舉辦「遺存．記憶．啟示－文化交流與信仰傳播」國際學術研討會的舉辦，除了與來自亞洲和歐洲各國的學者進行交流，分享彼此的學術研究成果外，也可進一步思考如何永續保存先民的文化資產並延伸其當代意涵，以加強臺灣社會的文資意識，提升國人對於宗教藝術研究之認識與理解。本次會議將依「東亞考古文物」、「佛教藝術」、「基督教藝術」與「歷史記憶活化」四個議題學術探討，每一主題皆邀請數位國內外專家學者發表其最新的研究成果。
11月7日上午，研討會規劃「佛教藝術」之系列論文發表。源起於印度的佛教，透過不同民族的互動交流，傳播於世界各地。正由於佛教的發展是融入不同民族的智慧，展現出不同的樣貌，因此成為亞洲文化資產中不可或缺的重要一環。本子題旨在以佛教文物或遺址為研究對象，觀察當時傳播的路徑、環境等因素，探討不同民族對其信仰的吸收與融合，進而了解其在不同地域所展現不同風貌，梳理東方佛教藝術的形成背景與其在當今的意涵，並體認文化交流的重要性。此議題的第一場論文發表，由服務於神戶大學院人文學研究科的增記隆介教授發表〈青蓮院「不動明王二童子像」與唐宋繪畫─從風格史的觀點─〉一文。
京都青蓮院傳存的國寶「不動明王二童子像（青不動）」為日本代表性佛教繪畫的優秀作品，其製作可追溯自11世紀初期。
「不動明王二童子像（青不動）」作品圖像出自10世紀的天台僧安然的「不動十九觀」。但是，它的樣式包含了許多日本佛教繪畫發展中所無法掌握的要素。作品由於近幾年來的全面性修復，讓包含裡彩色的彩色法與優秀的筆墨技法更為清楚。此次的發表採納了這些新的發現的同時，也希望將作品的風格納入於唐宋繪畫史發展的視野中進行考察。
具體而言，北宋初期的佛教繪畫和此風格形成深受影響的晚唐到五代中蜀的佛教繪畫風格，此篇論文以實際例證和史料復原的同時，也檢討與「青不動」的比較。特別是關於光背的火焰表現和水墨表現，希望具體地釐清平安佛畫中的炎和闇、霞和水這種不定型主題表現成立的樣貌。