藝術創作如何活生生地與社區生活連結？這是近年來本系關注的目標。

為了讓學生能在社區現場體會社區實況，體驗藝術創作者如何透過現地創作概念參與社區經營，本次「社群－連結」課程特別請賴依欣老師帶領41位同學，驅車至後壁區土溝村鼎鼎有名的「優雅農夫藝術工廠」實地參訪。本次邀請到的講者是藝術工廠特約規劃師阮永瀚，從下午三點到六點，從日頭赤焰到夕霞滿天，兩位老師帶領學生騎著腳踏車漫遊在農村小徑中，觀看今年度由藝術工廠特別規劃的「農村美術館」夏季展現地創作，蔡坤霖、李立中、彭奕軒、林盈潔四位青年藝術家分別在農田中規劃自己的空間裝置作品，這是舉辦至今已經五年的「農村美術館」的重要特色，讓藝術家直接走進農村現場，利用現地景色、植栽、物件配合藝術家創作概念，組合成奇妙的景觀。這個無牆的美術館的確考驗著藝術家的空間處理能力。一行人在鄉間走來走去，我們發現藝術家必須拋棄傳統的「以作品為核心」的概念，轉換目光，觀察所有周遭的細節與氛圍，才能開始與現場對話，開始與當地居民的生活對話，開始與社區對話。這是藝術工廠在此地的重要貢獻。

當大夥進入藝術工廠耗費大量人力設計施作的「藝文農場」參觀時，更是對這群出身南藝大建築所的工作團隊佩服得五體投地，處處都是創作痕跡，都是具有力量的表現元素，但是又具有親切優雅的的農村氣氛。所以「優雅農夫」就是一種意圖將老舊農村的破敗衰退意象改造的主軸概念，跟隨著這個主軸，藝術工廠將當代藝術、空間設計、視覺設計、音樂、影像設計等等美感因素，種植在農村的各個角落，讓這個傳統老化的農村轉換自己的身份，搖身一變成為城市居民體驗慢活的據點。阮老師為學生講解，到底這樣的成果是如何組織起來，如何堅持下去。

我們發現團隊的運作是一項重要工作，也是學生亟待學習的課程，也發現台灣的未來不能倚賴一相情願的「進步科技」，更重要的是將目光拉回到近在眼前的地方，包含屬於自己的食物，屬於自己的工藝，屬於自己的生活情境，這些生活在城市邊緣但是擁有無可替代回憶的人們與場所，如果能受到深層的重視與愛護，我們必然能展示一套屬於台灣的生活之道。

「優雅農夫藝術工廠」提供了藝術創作者與這片土地連結的最佳範例，他們不僅能自給自足，還能不斷擴充視野，每年都有不同領域的藝術家來到土溝獻出自己的創作，其中有些藝術家就在這裡找到自己的據點，成立工作室，同時互相支援。
在這個參訪之後，學生將利用此次經驗，實驗一個「以社區為核心」的創作活動。